xì

戏

tí

题

huà

画

shān

山

shuǐ

水

tú

图

gē

歌

唐代现实主义诗人，“诗圣”

杜甫（712～770），唐代诗人。字子美，祖籍襄阳（今湖北襄阳），生于巩县（今河南巩义）。因居长安时期，曾一度住在城南少陵附近，自号少陵野老；肃宗至德间，曾任左拾遗；在成都时被荐为节度参谋、检校工部员外郎。世称杜少陵、杜拾遗、杜工部。一生坎坷，仕途不顺，经历安史之乱，见证了唐朝由盛转衰。杜甫与李白并称为“李杜”（“大李杜”），被后人誉为“诗圣”，是中国古典诗歌成就的集大成者，其诗被称为“诗史”。杜甫的诗作包含了大量的时事政治诗，或陈述政见，或揭发统治者的荒淫残暴，或寓言讽兴，或对穷苦人民表示同情关怀。他善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗，风格多样，以沉郁为主；语言精练，具有高度的表达能力。杜甫继承和发展了《诗经》以来注重反映社会现实的文学传统，成为中国古代诗歌艺术发展的又一高峰。代表作品有《兵车行》《春望》《茅屋为秋风所破歌》《秋兴八首》等。著有《杜工部集》。

1. 主题及内容介绍

这是一首歌行体诗，也是一首题画诗。诗中赞扬画家王宰严谨的创作态度，展现出画中巍峨山岭纵横交错，江水从巴陵洞庭流向日本东，与银河相通，云气随飞龙飘动，舟人渔子在洪涛风势中活动的壮阔画面，体现了中国山水画想象丰富、构图精妙的特色，也彰显了杜甫题画诗使笔如画的艺术功力。

2. 写作手法

用典：结尾两句用典，相传晋代索靖观赏顾恺之的画，倾倒欲绝，不禁赞叹：”恨不带并州快剪刀来，剪松江半幅练纹归去。“杜甫在这里以索靖自比，以王宰的画和顾恺之的画相提并论，用以赞扬昆仑方壶图的巨大艺术感染力，写得含蓄简练。

3. 分段赏析

《戏题画山水图歌》首四句先不直接谈画，反而极力赞扬王宰严肃认真、一丝不苟的创作态度。通过“十日”“五日”的夸张时间，塑造王宰严谨专注的艺术家形象，凸显其“意兴所到，从容挥毫”的大家风范。“始肯”暗含画家对艺术的敬畏，非灵感充盈不轻易落笔；节奏疏朗，与画家沉静心境相呼应，强化创作态度的严肃性，为后文画作之精妙埋下伏笔，揭示艺术创作需摒除功利、追求本真的哲理，呼应杜甫“文章千古事”的文艺观。接着描写挂在高堂白壁上的昆仑方壶图。极西的昆仑和极东的方壶对举，山岭峰峦，巍峨高耸，画面空间辽远广阔，构图宏伟，气韵生动，给人以雄奇壮美的感受。“壮哉”一词，表达了诗人观画时的美感体会和由衷的赞叹。中间五句写画中赤岸水通天际，渔舟避风，动态景物与静态山势交织，构成雄奇与灵动并存的画面。一连串地名的连用以虚写实，凸显江水奔涌之势，与上面描绘山势的雄奇相呼应，山水一体，相得益彰。同时此句化用了《庄子·逍遥游》：“姑射山有神人，乘云气，御飞龙，而游乎四海之外”一句，虚实相生，将无形之风具象化为云气翻腾。“亚”字炼字精妙，拟态狂风压弯山木的视觉冲击，把大风的威力表现得活灵活现，渲染出风猛、浪高、水急的灵动画面，采用远近结合山水构图，呼应中国画“咫尺万里”的美学特征，通过自然力的磅礴（风、浪）与人的渺小（渔子入浦），暗含对宇宙伟力的敬畏，亦烘托画作撼人心魄的艺术感染力。末六句以“咫尺万里”概括画作空间张力，凸显王宰突破物理局限的艺术造诣。“并州快剪刀”奇喻，将画中江水与实景混融，强化逼真感。最后引用索靖称赞顾恺之的典故，含蓄赞誉王宰可比顾恺之，语言凝练而意蕴深远，既赞画技“以假乱真”，又暗含诗人欲携画归去的沉醉之情，诗情画意至此浑然一体。全诗以题画为表，实则贯通诗、画、理三重境界。结构上首尾呼应，从创作态度到艺术效果层层递进；语言上炼字精准，用典无痕；情感上既有对画家的倾慕，亦隐含对自然与艺术关系的深刻哲思，堪称题画诗典范。