huà

画

yīng

鹰

唐代现实主义诗人，“诗圣”

杜甫（712～770），唐代诗人。字子美，祖籍襄阳（今湖北襄阳），生于巩县（今河南巩义）。因居长安时期，曾一度住在城南少陵附近，自号少陵野老；肃宗至德间，曾任左拾遗；在成都时被荐为节度参谋、检校工部员外郎。世称杜少陵、杜拾遗、杜工部。一生坎坷，仕途不顺，经历安史之乱，见证了唐朝由盛转衰。杜甫与李白并称为“李杜”（“大李杜”），被后人誉为“诗圣”，是中国古典诗歌成就的集大成者，其诗被称为“诗史”。杜甫的诗作包含了大量的时事政治诗，或陈述政见，或揭发统治者的荒淫残暴，或寓言讽兴，或对穷苦人民表示同情关怀。他善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗，风格多样，以沉郁为主；语言精练，具有高度的表达能力。杜甫继承和发展了《诗经》以来注重反映社会现实的文学传统，成为中国古代诗歌艺术发展的又一高峰。代表作品有《兵车行》《春望》《茅屋为秋风所破歌》《秋兴八首》等。著有《杜工部集》。

1. 主题及内容介绍

《画鹰》是一首五言律诗，也是一首题画诗。这首诗借助对画鹰威猛姿态与跃跃欲试神情的刻画，表达了诗人内心的高傲不凡与对平庸生活的深深不满。开篇两句即点明主旨，带着一丝惊叹之情；紧接着的四句则细致入微地描绘了画中苍鹰的神态，栩栩如生。而最后两句则巧妙地承接前文，将画鹰视作真鹰，寄托了诗人深沉的思想与情感。全诗以细腻的笔触、严谨的结构、生动的形象以及深远的寓意。

2. 写作手法

虚实结合：诗中既描绘了诗人眼中所见之鹰（实），又写到了诗人心中所想之鹰（虚），这种虚实结合的写法使鹰的形象更加生动、丰满。细节描写：“绦镟光堪擿，轩楹势可呼”则是对画鹰细部的刻画。诗人通过描绘鹰腿上的绳索和金属环（“绦镟”）以及它悬挂的地方（“轩楹”），进一步突出了画作的精湛技艺。同时，“光堪擿”和“势可呼”两个形容词短语也生动地展现了画鹰的光彩照人和气势磅礴。比拟：拟物，“绦镟光堪摘，轩楹势可呼”进一步通过“堪摘”“可呼”的拟物化表达，暗示画鹰的丝绳与金属环似能解下，鹰身仿佛呼之欲出，以虚写实，模糊画与真的界限，强化画面的生动性。拟人：“竦身思狡兔，侧目似愁胡”通过拟人化手法，赋予画鹰以人的情态与心理。“思狡兔”以“思”字拟写猎食的专注，“侧目”以胡人愁态比拟鹰眼的锐利，将静止的画面转化为动态的心理活动，使鹰的机警与威猛跃然纸上。托物言志：诗中苍鹰的形象不仅是画作客体，更是诗人自身精神的投射。鹰的“竦身”“侧目”象征敏锐与刚毅，“击凡鸟”则隐喻扫除庸碌之辈的抱负，体现青年杜甫的昂扬斗志与嫉恶如仇的品格。“毛血洒平芜”以激烈意象收尾，将画鹰的搏击场景虚化为理想图景，既表达对画家艺术境界的赞叹，更寄托诗人渴望如雄鹰般建功立业、匡扶正义的志向。首尾呼应：首联“苍鹰画作殊”总括其超凡脱俗，随后“㩳身”“侧目”细致刻画鹰捕猎前的警觉姿态，“绦旋光堪擿”进一步以金属光泽的细节暗示力量的内敛。尾联“何当击凡鸟”以假设语气迸发积蓄已久的动能，“击”字承接前文所有静态描写，最终在“毛血洒平芜”中完成暴力美学的宣泄。动作线从凝滞到飞驰，构成严密的因果链。

3. 分段赏析

首联以“素练风霜起”制造悬念，白色绢帛骤然升腾肃杀之气，先声夺人地烘托画作气势。“苍鹰画作殊”方点破玄机，揭示前句所述凛冽氛围实为画鹰的艺术效果。此倒插法打破常规叙事逻辑，与《姜楚公画角鹰歌》的正序起笔形成对比——后者先述画者及画面主体，前者则先渲染艺术氛围再揭晓本体，通过悬念设置强化视觉冲击。这种“未睹其形先感其势”的手法，在杜甫题画诗中屡见精妙运用：如《奉先刘少府新画山水障歌》以“堂上不合生枫树”的错位感引发惊奇，《画鹘行》以“飒爽动秋骨”的劲健之气奠定基调，皆印证杜甫对空间艺术转译为时间叙事的独特把控。颔联则细腻描绘画中“鹰”的生态：它的眼神与猢狲相似，身姿耸立，仿佛正蓄势待发，准备捕捉狡猾的兔子。“㩳身思狡兔”通过“思”字赋予静态画面以心理动态，将蓄势待发的捕猎意识注入鹰姿；“侧目似愁胡”以西域胡人蹙眉之态比拟鹰眼锐利，双重喻体打破物种界限，使画鹰在生物特征与人类情绪间建立通感。这两句诗传神地刻画了画鹰搏击前的动作与心理状态，使其仿佛活了过来，栩栩如生。颈联进一步描绘画中“鹰”的风采：系着金属圆轴的它光彩夺目，只需解开丝绳便能展翅翱翔；悬挂在廊柱上的画鹰更是神采奕奕，气势磅礴，仿佛随时都会跃然而出，去追逐猎物。“绦旋光堪擿”聚焦缚鹰丝绳的金属光泽，“轩楹势可呼”强调画幅悬挂的空间真实感。诗人刻意模糊艺术与现实的边界：“堪摘”暗示画中物件的可触性，“可呼”渲染画面形象的召唤力，这种“悬置性描写”使观者在“画似真”与"真似画”的辩证中产生审美眩晕。诗人以真鹰为喻，通过这两联诗句将画鹰描绘得活灵活现。尾联则承上收结，“何当击凡鸟”将画鹰符号化，“凡鸟”作为多重隐喻载体，既可指代《西都赋》中“风毛雨血”的狩猎对象，亦可转喻张上若所注“误国庸人”，更暗含诗人对开元末年官僚体系僵化的批判。这种“艺术形象-现实批判”的转喻链条，在杜甫画鹰主题作品中形成互文体系：如《杨监又出画鹰十二扇》以“为君除狡兔”呼应本诗，共同构建“鹰/志士-狡兔/凡鸟-庸人”的三元对立结构，彰显诗人以艺术介入现实的创作观。

4. 作品点评

这首诗开篇即展现画鹰的非凡气势，从“画作殊”引出对鹰神态的细腻描绘，再以“势可呼”自然收尾，寓含作者深意，揭示主旨。诗人借鹰抒发志向，通过画鹰的威猛、灵动与搏击之姿，展现了其青年时代的蓬勃朝气与不甘平庸的个性。

# 此咏画鹰，极其飞动。“㧐身”“侧目”一联已曲尽其妙。“堪擿”“可呼”一联，又足见为画而非真。王介甫《虎图行》亦出于此耳。“目光夹镜当坐隅”，即第五句也。“此物安可来庭除”，即第六句也。“何当击凡鸟，毛血洒平芜”，子美胸中愤世嫉邪，又以寓见深意，谓焉得烈士有如真鹰，能搏扫庸谬之流也。盖亦以讥夫貌之似而无能为者也，诗至此神矣。

元方回《瀛奎律髓》

# “画作殊”，语拙，然“绦旋”句亦见其画作之殊也。

明王嗣奭《杜臆》

# 句句是鹰，句句是画，犹是常家所讲。至于起句之未是画已先是鹰，此真庄生所云“鬼工”矣。“绦旋”“轩楹”是画鹰者所补画，则亦咏画鹰者所必补咏也。看“堪擿”“可呼”语势，亦全为起下“何当”字，故知后人中四句，实填之丑。“击凡鸟”妙。不击恶鸟而击凡鸟，甚矣！凡鸟之为祸，有百倍于恶鸟也。有家国者，不日诵斯言乎！“毛血”五字，击得恁快畅。盖亲睹凡鸟坏事，理合如此。

明末清初金人瑞《杜诗解》

# 尾联寓意格。未说苍鹰，突从素练上说一句“起”，使人陡然一惊。然后接入次句，定睛细看，方知是画工神妙所至，笔法稍一倒置，便失其神理矣。

明末清初黄生《唐诗矩》

# 曰“㧐”、曰“侧”，搴鹰之状；曰“擿”、曰“呼”，绘鹰之神。末又从画鹰想出真鹰，几于写生欲活。每咏一物，必以全副精神入之。老笔苍劲中，时见灵气飞舞。律诗八句，须分起承转合。若中间甲铺四语，则堆垛而不灵。此诗三、四承上，固也；五、六仍是转下语，欲擿去绦旋，而呼之使击，语气却紧注末联。知此，可以类推矣。

明末清初仇兆鳌《杜诗详注》

# 首句未画先衬，言下便有活鹰欲出；次点“画”字以存题，以下俱就生鹰摹写，其画之妙可知。运题入神，此百代之法也。一结有千筋力，须学此种笔势。

清张谦宜《茧斋诗谈》

# （邵）青门又云：《画鹰》一首，句句是画鹰，杜之佳处不在此，所谓诗不必太贴切也。余于此下一转语：当在切与不切之间。

清查为仁《莲坡诗话》

# 起即“堂上不合生枫树”句意。此较精警。

清屈复《唐诗成法》

# 王士禄曰：命意精警，句句不脱“画”字。朱鹤龄曰：起句与“缟素漠漠开风沙”义同，末因画鹰而思真者之搏击，则《进雕赋》意也。

清清高宗敕编《唐宋诗醇》

# 怀抱俱见（“何当”二句下）。

清沈德潜《唐诗别裁》

# 起作惊疑问答之势。“㧐身”“侧目”此以真鹰拟画，又是贴身写。“堪擿”“可呼”，此从画鹰见真，又是饰色写。结则竟以真鹰气概期之。乘风思奋之心，疾恶如仇之志，一齐揭出。

清浦起龙《读杜心解》

# 笔力矫健，有龙跳虎卧之势，其疾恶如仇、硉矹不平之气，都从十指间拂拂出矣。

清边连宝《杜律启蒙》

# 王阮亭云：五字已摄画鹰之神（“素练”句下）。

清杨伦《杜诗镜铨》

# “风霜起”三字，真写出秋高欲击之神，已贯至结二句矣。“素练”本无“风霜”，而忽若风霜起于素练者，以所画之鹰殊也。如此用笔，方有突兀凌空之势。若一倒转，便平衍无力。

清李锳《诗法易简录》

# 范曰：五言其设色之鲜，六言其飞动如生，呼之欲下（“绦旋”二句下）。吴咏鹰、咏马皆杜公独擅，此二诗以寥寥律句，见古风捭阖之势为尤难。

清高步瀛《唐宋诗举要》

# 纪昀：虚谷云：“盖亦以讥夫貌之似而无能为者也。”无此意。起笔有神，所谓顶上圆光。五、六请出是画，“何当”二字乃有根。冯班：如此咏物，后人何处效颦？山谷琐碎作新语，去之千里。唐人只赋意，所以生动；宋人粘滞，所以不及。陆贻典：咏物只赋大意，自然生动，晚唐更伤于纤巧。查慎行：全篇多用虚字写出画意。何义门：落句反醒画字，兜裹超脱。无名氏（乙）：极动荡之致，到底不离“画”字。许印芳：凡写画景，以真景伴说乃佳。此诗首联说画，次联说真，三联承首联，尾联承次联，其归宿在真景上，可悟题画之法。惟第七句“凡鸟”当作“妖鸟”，老杜下字尚有未稳处。诗盖作于中年，若老年则所谓“晚节渐于诗律细”，无此疵颖矣。

现代李庆甲《瀛奎律髓汇评》

# 与《胡马》篇竞爽。入手突兀，收局精悍。

清浦起龙《读杜心解》

# 浦评：与《胡马》篇竞爽。入手突兀，收局精悍。张上若：天下事皆庸人误之，末有深意。

现代萧涤非、马茂元、程千帆《唐诗鉴赏辞典》