chūn

春

chóu

愁

qǔ

曲

晚唐诗人，花间词派鼻祖

温庭筠（801？～ 866？），唐代诗人、词人。原名岐，字飞卿，太原（今山西太原西南）人。唐初宰相温彦博后裔。每入试，押官韵，八叉手而成八韵，时号“温八叉”。仕途不得意，官至国子助教。温庭筠为晚唐词坛巨擘，为词史上大力写词的第一人，大都收入《花间集》。其词有“花间鼻祖之称”，与韦庄并称“温韦”。词的题材取向以男女情爱、相思恨别为主，注重表现女性的容貌情怀；语言追求秾艳华丽。诗与李商隐齐名，时称“温李”，今存乐府诗、咏史诗、山水行旅诗等。又工骈文，与李商隐、段成式齐名，因三人皆排行十六，时称“三十六体”。代表作品有《菩萨蛮》《春愁曲》《商山早行》等。 后人辑有《温庭筠诗集》《金荃词》。另著有传奇小说集《乾𦠆子》。

1. 主题及内容介绍

这是一首七言古诗，也是一首闺怨诗。借红丝珠帘、云母屏风、蜂喧蝶驻、梨花委地、风雨吹池等景象，写出了独守空闺的女子在春日里的孤寂愁绪与对韶华易逝的怅惘。

2. 写作手法

反衬：以乐景衬哀情，“蜂喧蝶驻俱悠扬，柳拂赤栏纤草长”以室外春光的热闹反衬闺中孤寂。蜂蝶喧闹、柳草舒展的盎然春意，与室内“空床委堕红”的冷清形成对照，乐景愈盛，愈显女子春愁的深沉，哀情因乐景的映衬更见凄切。夸张：“百尺哑哑下纤绠”中“百尺”极写珠帘之长，以夸张手法凸显深闺的空旷与奢华。珠帘虽长，却只衬得女子独处的孤寂，“哑哑”声响更添空寂，夸张的物象强化了环境的冷清与愁绪的绵长。细节描写：“凉簪坠发春眠重”聚焦“凉簪坠发”的细节，凉簪的清冷、发丝的散乱，刻画女子春睡沉沉的慵懒之态。这一细节暗藏她心绪的慵懒与愁闷，以细微物象传递难以言说的闺中闲愁，含蓄而真切。对比：“玉兔煴香柳如梦”与“觉后梨花委平绿”形成对比。梦中熏香袅袅、柳影如梦的朦胧暖意，与醒后梨花委地、风雨吹池的清冷现实对照，梦里梦外的温差，凸显女子从虚幻慰藉跌回孤寂现实的失落，强化春愁的浓度。渲染：“红丝穿露珠帘冷”“远翠愁山入卧屏”通过“冷珠帘”“愁山影”等意象，渲染凄清氛围。露珠的寒凉、山影的含愁，层层叠加，将闺中春寒与女子心头之愁交融，使“春愁”弥漫于环境中，无处不在，浸润全诗。

3. 分段赏析

“红丝穿露珠帘冷，百尺哑哑下纤绠”这首诗的开头两句，描绘的是天刚破晓时的室外景象。“冷”字不仅点明了此时的气候还处在春寒料峭的阶段，也烘托出深闺之中冷清孤寂的氛围。“百尺哑哑下纤绠”一句运用了夸张的手法，说那珠帘足有百尺之长，在“哑哑”的声响中顺着细绳索垂落下来。这既写出了女子居所的奢华，同时也愈发凸显出深闺的空寂与女子的孤独。“远翠愁山入卧屏，两重云母空烘影。凉簪坠发春眠重，玉兔煴香柳如梦。锦叠空床委堕红，飔飔扫尾双金凤”在描写了那“哑哑”下落的珠帘之后，从第三句到第八句，刻画的是美人独自在空床上沉睡的画面。诗句先对室内的环境进行描摹，之后才出现睡梦中女子的身影，整个情景都给人一种凄清冷寂的感觉。“蜂喧蝶驻俱悠扬，柳拂赤阑纤草长”第九句和第十句，借助外面绚烂美好的春光，反衬出美人内心的孤独与落寞。“觉后梨花委平绿，春风和雨吹池塘”末尾两句则描写了女子睡醒之后的所见所感，通过风雨送别春光的景象，抒发了春光白白流逝、美人青春渐逝的感慨。“梨花委地”“春风吹池”这些景象，并没有给她带来美的享受，反而成为了触动她心灵的因素，只会加重她内心的伤春之情。温庭筠是一位善于捕捉质感的大师，也是对物质世界有着敏锐洞察力的人。那些华丽却本无生命的日常物品，经过他的笔触描绘，便仿佛有了魔力一般焕发生机，一个个都像是暗夜里的精灵，随着夜晚的节奏轻轻呼吸着。

4. 作品点评

这首诗描绘闺中的春日愁绪，在艺术表现上有个重要特点，就是借助细节刻画来展现闺中女子伤春的幽怨情绪。诗中没有从正面去描写女主人公的外貌、心理和行动，完全是依靠对环境气氛的烘托渲染，以及自然景物的映衬暗示，来传递这种情绪，写法细腻委婉，就如同花间词的意境一般。比如“远翠愁山入卧屏，两重云母空烘影”这两句，与《菩萨蛮·小山重叠金明灭》中的“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”；“玉兔煴香柳如梦”这句，与《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》中的“江上柳如烟，雁飞残月天”；“觉后梨花委平绿，春风和雨吹池塘”这两句，与《菩萨蛮·南园满地堆轻絮》中的“雨后却斜阳，杏花零落香”、《菩萨蛮·玉楼明月长相忆》中的“花落子规啼，绿窗残梦迷”，在选取意象和营造意境方面，都极为相似。但这类作品因为刻意模仿李贺的风格，不仅意境比较隐晦，语言上也时常出现生硬拗口的地方，和他词作的圆融自然有所不同；在表现上也稍微显得繁杂详尽，不如他的词那样含蓄蕴藉。

# 从内容看，属于一般闺怨诗，但侧重视觉彩绘，侧重腻香脂粉的温馨描写，华美绰约，既染有齐梁诗风，又在细密、隐约和遣词造境上具有某些词的特征。

不详中央文史研究馆馆长袁行霈《中国文学史》（第二卷）