朝代：南北朝作者：谢朓浏览量：2
译文
秋夜中凉风吹拂，枝头暗凝的露水滴沥有声，一轮圆月高悬中天，投下皎洁的清光。带着兰蕙花香的风多情地投入怀抱，在这如此幽静美好的夜晚，听君抚琴尽兴。琴音如秋风吹拂草木之音，传遍树林，又如涧水轻鸣，流淌着淙淙作响的清韵。这样一种远离尘嚣、清静无为的境界，千万不要耽误和消磨了隐逸的意兴。
逐句剖析
"凉风吹月露"：秋夜中凉风吹拂，枝头暗凝的露水滴沥有声，
# 月露：月光下的露滴。
"圆景动清阴"：一轮圆月高悬中天，投下皎洁的清光。
# 清阴：清凉的树阴。,圆景：指月亮。
"蕙风入怀抱"：带着兰蕙花香的风多情地投入怀抱，
# 蕙风：和暖的风。
"闻君此夜琴"：在这如此幽静美好的夜晚，听君抚琴尽兴。
"萧瑟满林听"：琴音如秋风吹拂草木之音，传遍树林，
# 萧瑟：秋风吹拂草木的声音。
"轻鸣响涧音"：又如涧水轻鸣，流淌着淙淙作响的清韵。
"无为澹容与"：这样一种远离尘嚣、清静无为的境界，
# 澹容与：指安逸闲适。澹，恬静。容与，悠闲自得的样子。,无为：清静无为。
"蹉跎江海心"：千万不要耽误和消磨了隐逸的意兴。
# 江海心：退隐之心。《庄子·刻意》：“就薮泽，处闲旷，钓鱼闲处，无为而已矣。此江海之士，山谷之人，闲暇者之所好也。”又，《后汉书·逸民传序》：“然观其甘心畎亩之中，憔悴江海之上，岂必亲鱼鸟乐林草哉。”,蹉跎：失时，虚度光阴。
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简介
《和王中丞闻琴》是南朝齐谢朓所作的一首五言古诗。开篇描绘秋月笼罩之景，其间隐隐传来琴音，以静中含动之笔，勾勒出一幅清幽画面。三四句则借蕙风轻轻入怀，巧妙引出闻琴一事，于不经意间，将闻琴的感受悄然融入。五六句径直正面刻画“闻琴”，着力展现琴音的高妙绝伦，营造出画面、音乐与诗歌意境交融之美。诗末两句，由“闻琴”触发感慨，作为全篇的总结收束。此诗并未对琴音作具体入微的细致描摹，而是纯粹从虚处着笔来传达神韵，着重渲染“闻琴”时的环境氛围以及诗人的主观感悟，意在告诫自己与友人，切勿沉溺于安逸，而应铭记那“清静”的隐遁之意。
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作者介绍
南朝齐诗人，永明诗体代表人物
谢朓（464～499），南朝齐诗人。字玄晖，陈郡阳夏（今河南太康）人。其与同族的谢灵运，并称“大小谢”。因曾任宣城太守、尚书吏部郎，故称谢宣城、谢吏部。后卷入废立的政治斗争中，遭人诬陷，死于狱中。谢脁是永明诗体的代表诗人，与沈约、王融诸人之作皆注重声律，时号“永明体”。他的诗长于写景，风格清俊，善于熔裁，圆美流转，平仄协调，对偶工整。谢脁关于声律对仗和写景状物的技巧，对于唐代诗坛有着深刻的影响。代表作品有《晚登三山还望京邑》等。著有《谢宣城集》。
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背景
《和王中丞闻琴》是南朝齐谢朓所作，这首诗作于延兴、建武交替之际的494年，正值秋冬相交之时。延兴元年（494年），萧鸾辅佐朝政，王思远获迁任御史中丞，彼时谢朓担任萧鸾的记室，二人同处朝中。王思远担任御史中丞的时间颇为短暂，刚一履职便弹劾临海太守沈昭略贪污徇私。据《南齐书・沈昭略传》记载，建武元年（494年），沈昭略出任御史中丞，接替了王思远的职位。王思远极有可能因失意不平，在听闻琴音后心有所感，从而写诗抒发内心情怀。闻琴之时，谢朓或许并不在场，但他看到了王思远所作的《闻琴》诗，故而以一首和诗回应。
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赏析
1. 主题及内容介绍
这是一首五言古诗，也是一首借琴抒怀题材的诗。整首诗描绘的氛围，表达了诗人由琴音引发的清逸隐居意兴。从环境到琴音，再到内心的意兴，实现了和谐统一，展现出诗人对这种清逸超脱生活境界的向往与追求。
2. 写作手法
反衬：以动衬静，“凉风吹月露，圆景动清阴”中“吹”和“动”为动词，描绘出凉风轻拂月露、明月移动使清阴变化的动态画面。然而，在这看似动态的描写中，却愈发衬托出秋夜整体环境的静谧。动静结合，以动态的描写突出了环境的宁静氛围。多感官描写：“凉风吹月露，圆景动清阴。蕙风入怀抱”中“凉风吹月露”从触觉感知凉风，从视觉看到月露；“圆景动清阴”进一步强化视觉感受，描绘出明月移动清阴变化的画面。“蕙风入怀抱”则从嗅觉角度，让读者仿佛能闻到蕙风的清香。此几句综合运用触觉、视觉、嗅觉等多种感官，全方位地营造出闻琴的环境氛围。以虚写实：“萧瑟满林听，轻鸣响涧音”诗人并未直接具体地描写琴音如何弹奏，而是通过虚拟的情境，即让读者联想到秋风扫过树林的萧瑟之声、山涧流水的轻鸣之音，来展现琴音的特点。以这种虚涵的笔法，借助读者对自然之声的想象，使琴音的神韵意境得以更丰富地呈现，以虚景写实景。烘托：“凉风吹月露，圆景动清阴。蕙风入怀抱”。通过描写清凉的秋风、明月清阴以及带有蕙草清香的微风等环境元素，营造出一种清幽、宁静且宜人的氛围，为下文“闻琴”做铺垫，从侧面烘托出琴音所处环境的美好，进而烘托出琴音的高雅以及闻琴之人内心的清逸。渲染：“凉风吹月露，圆景动清阴。蕙风入怀抱”。诗人连用多个意象，凉风、月露、圆景、清阴、蕙风，细致地描绘出秋夜的凉爽、静谧与芬芳，极力渲染出一种清幽、雅致的氛围。这种渲染不仅为“闻琴”搭建了一个充满诗意的背景，还让读者提前沉浸在一种与琴音相契合的情境之中，强化了诗歌整体的艺术感染力。
3. 分段赏析
诗的开篇两句，勾勒出一幅凉夜之景。秋意正浓，夜幕降临后，凉风悠悠吹拂，枝头悄然凝结的露珠，顺着枝叶缓缓滑落，发出细微却清晰的滴沥声。而在高远的天际，一轮圆月高高悬挂，洒下一片皎洁清辉，将大地笼罩其中。这两句着力描绘秋夜的凉风、明月与露珠，全力营造出一种清凉且宁静的氛围。“吹”与“动”这两个动词，虽描绘的是动态之景，却巧妙地以动衬静，愈发凸显出秋夜的静谧幽深。唯有在这般宁静的环境里，方能捕捉到月光下露珠那细微的滴沥之音。此两句不仅细腻呈现了诗人对秋夜凉风、月露的视觉、听觉以及触觉上的感受，更从心底透露出一种清润、宁静之感，这无疑为“闻琴”构筑了恰到好处的环境氛围与心理状态。第三句，诗的笔触进一步延伸，聚焦于秋夜中弥漫四周的香气。蕙，作为一种香草，所谓的蕙风，实则就是首句提及的凉风。此处，诗人别出心裁，不从触觉而是从嗅觉的独特视角入手，故而称其为“蕙风”。诗中并未直白表述蕙风吹送着馥郁芬芳，而是别具匠心地写道“入怀抱”，如此一来，不仅赋予了蕙风极强的灵性与情感，仿佛它知晓诗人怀有聆听琴音的高雅兴致，故而饱含深情地投入诗人怀抱，同时也生动展现出诗人沉醉其中的愉悦之感。在古代，向来有焚香鼓琴的传统习俗，这“蕙风入怀抱”的美妙情境，恰似大自然精心铺陈的绝佳“闻琴”氛围。直至第四句，才正式正面点明诗题：“闻君此夜琴”。鉴于前三句已从多个维度将秋夜的清凉、静谧与芬芳渲染得极具吸引力，使得读者在尚未听闻琴音之际，便已心生谐适、陶醉之意。所以，此句仅轻轻一笔带过，却足以让人对在这般美妙良夜聆听琴音，产生诸多美好的遐想，巧妙实现了以不写而写之的独特效果。诗的五六两句，径直正面描绘“闻琴”之境。全诗之中，直接描述琴声的唯有此二句。倘若一味用力细致刻画，反倒难以将琴音的神韵淋漓尽致地展现出来。诗人独具匠心，采用虚涵之法，着重于传达琴声给自己带来的主观感受，以及琴音所蕴含的神韵意境。他形容那琴声，仿若秋风瑟瑟，飒飒的秋声在整片山林间悠悠传遍；又似涧水潺潺，发出琮琮清脆的清幽之韵。在此，诗人巧妙地将摹拟声音、营造意境与传达神韵三者相结合，不仅让读者仿佛真切地听到了那萧瑟清雅的琴音，还能由这琴音自然地联想到林泉间清幽绝胜的美妙景致，极具画面美、音乐美与诗歌独有的意境美。而“林”“涧”二字，又极为自然地引出了下文。诗的最后两句，乃是由“闻琴”所引发的感慨，亦是全诗的总结收束。那悠扬的琴声，仿佛将人引入一个远离尘世喧嚣的世界，那里满是林下的高雅情致，充斥着山水间的清越之音，令人心神驰往，愈发增添了归隐山林的念头。于是，诗人借此告诫自己，切不可再犹豫不决、徘徊迟延，以免错失归隐江海的良机，消磨了那原本坚定的隐逸意趣。
4. 作品点评
在表现手法上，这首诗与中唐时期诸如《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》等描写音乐的经典诗作大相径庭。上述名篇多侧重于从实处着笔，通过具体细致的刻画来展现音乐之美，而此诗却独辟蹊径，纯粹从虚处发力以传其神韵。具体而言，它着重于对环境氛围进行烘托渲染，同时着力传达主观印象与感受，并不对所闻琴音作详尽入微的描绘。这般写法独具妙处，往往能为读者留出更为广阔的联想空间。当我们品读孟浩然“荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏”（《夏日南亭怀辛大》）时，不难察觉其中与本诗在写法上存在相似之处，仿佛能看到本诗这种写法对其产生的潜移默化的影响。
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作品评价
# 钟云：幽景深情，声感不尽（“蕙风”二句下）。看他五字之内，安“鸣”字，“响”字，“音”字（“萧瑟”二句下）。
明钟惺、谭元春《古诗归》
# 沉远之调，王昌龄学此，乃不能得其适怨清和。
明王夫之《古诗评选》
# 清微淡远，有悠然尘表之致。
清成书倬《多岁堂古诗存》
# 先写二句，闻琴时之景，兴会标举，第三句一垫，四句点题，共为一段，章法与《离夜》同。“萧瑟”二句正面写“闻”字。收句始入闻琴之情，而借以慰王。
清方东树《昭昧詹言》
# 前四，以夜景递落闻琴，妙在蕙风入抱，衬得有力。后四，接写琴声，劝其勿耽幽寂，而琴之足以移人，愈可见矣。此种诗亦有弦外之音，“凉风”“蕙风”叠用却是小疵。
清张玉穀《古诗赏析》
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