bǎ

把

jiǔ

酒

duì

对

yuè

月

gē

歌

“江南四才子”之一

唐寅（1470～1523），明代画家。字伯虎，一字子畏，号六如居士，又号桃花庵主。吴县（今江苏苏州）人。弘治十一年（1498年）中乡试解元。次年会试，因牵涉程敏政科场舞弊案而未被录取。后游名山大川，以卖画为生。唐寅与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”（“江南四才子”），与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”。其擅长画山水、人物、花鸟，尤以山水画成就最高。笔墨秀润峭利，景物清隽生动，融汇南北画风；兼善书法，取法赵孟頫，奇峭俊秀。工诗文，文以六朝为宗；诗初多秾丽，中尚平易，晚则纵放不拘成格。代表作品有画作《王蜀宫妓图》《秋风纨扇图》《风木图》等。著有《六如居士全集》。

1. 主题及内容介绍

这是一首七言古诗，也是一首咏怀言志诗。诗歌以李白与明月为精神纽带，通过今昔对比与自我剖白，展现了诗人对李白的倾慕追随之情，以及蔑视权贵，视功名如粪土而以诗酒自娱，不拘礼法的豪迈情怀。

2. 分段赏析

《把酒对月歌》通过歌咏李白并引以自况。“把酒对月”这个题目本是李白所作的一首诗。李白一生爱月，所咏明月诸诗脍炙人口。这首诗一开始就以兀傲的口气，推倒一切咏月诗，独尊李白：“李白前时原有月，惟有李白诗能说。”如此开篇既呼应了李白《把酒问月》“青天有月来几时？我今停杯一问之”的浩渺意境，又以“惟有”二字彰显李诗在咏月题材中的至高地位。有此破空而来的气概，方许歌咏李白。这里推崇的“李白诗”，主要是指《把酒问月》这首诗。而唐寅这首诗，主要就受李白诗篇句调的影响，但他在诗中把李白加进去与明月反复对举，又创造出“三人对影”般的新境界，这是李白本人未能涉笔的独特光景。“李白如今已仙去，月在青天几圆缺？”后句沿袭李白“今人不见古时月，今月曾经照古人”的哲思，但配合前句将诗仙与明月并置，则翻出新意。明月虽有阴晴圆缺却亘古长悬，诗仙虽辉耀千古却难逃生死轮回。这种宇宙永恒与人生短暂的对比，恰似张若虚“江月年年望相似，不知江月待何人”的叩问，但唐寅更添一层对艺术生命力的思考。“今人犹歌李白诗，明月还如李白时。”看似平铺直叙的两句，实则暗藏机锋——诗仙虽逝，其诗作却如明月般永照人间，这正是对文学不朽价值的最佳注脚。这调门是李白的，但将诗人作品与自然物象并论的手法，却是唐寅的独创。这首诗最精妙处，在于李白与明月之间，加入了“我”的存在。若失去这个鲜活的抒情主体，诗作便沦为单纯的追慕，而非精神的共鸣。“我学李白对明月，月与李白安能知？”此问看似无理，实则暗藏诗心：明月若能感知李白的诗魂，自然也能理解后来者的赤诚。于是作者大胆与李白对举：“李白能诗复能酒，我今百杯复千首。”“百杯复千首”既化用杜甫“李白斗酒诗百篇”的典故，又以数字的层递凸显豪情，这种敢于自比谪仙的胆魄，恰是承袭了李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的自信风度。但唐寅的豪迈中始终保持着文人的清醒：“我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑。”前句以退为进展现自知之明，后句借物言志彰显文人风骨，与辛弃疾“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的审美关照异曲同工，较之谢灵运“才高八斗”的狂傲，更多了份与天地精神往来的通达。全诗最耐人寻味处在于结尾的转折：“我也不登天子船，我也不上长安眠。”这两句化用杜甫《饮中八仙歌》“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船”的典故，表面看似在追慕李白醉眠酒肆的洒脱，实则暗含对仕途的彻底疏离。唐寅虽未经历李白供奉翰林的荣宠，却深得其中“安能摧眉折腰事权贵”的精髓，将李白的狂放转化为隐逸的自觉。“姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天”的结句，以桃花庵为实景，熔铸出超越现实的理想图景：简陋茅舍因万树桃花而绚烂，清贫生活因漫天月光而丰盈，这既是唐寅“酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠”的生活写照，更是将李白的明月情结，转化成了属于自己的桃花源。

3. 作品点评

《把酒对月歌》是明代唐寅以俚俗语言抒写文人风骨的代表作。全诗始终着眼于李白与月的关系，处处将自己和李白联系比较，用“月”“诗”“酒”为诗思的契机，并贯穿全篇，显得倜傥不群，超尘脱俗，颇见李白遗风。

# 诗中刻画了明月、李白和诗人自身的形象，诗人以洗练自然、不藻不饰的语言，明白如话的抒写，可谓心到口到，其中重言复唱，又令全诗富有流畅的、回环往复的音乐美。因此，这首诗语言的个性化、口语化是其突出的特点。

不详首都师范大学原教授张秉戍《元明清诗》