"接叶巢莺":茂密的碧叶上黄莺在筑巢,
# 接叶巢莺:语出杜甫《陪郑广文游何将军山林》诗:“接叶暗巢莺。”
"平波卷絮":湖面微波轻卷着落叶柳絮,
"断桥斜日归船":暮色苍茫断桥下驰回归船。
# 断桥:西湖孤山侧桥名。
"能几番游":春日苦短还能够畅游几次,
"看花又是明年":想再看花开又要等到明年。
"东风且伴蔷薇住":东风啊请暂伴蔷薇少住,
"到蔷薇、":待到蔷薇花开、
"春已堪怜":春光已少得可怜。
"更凄然":更让人感到凄凉的是。
"万绿西泠":万绿丛中的西泠桥畔,
# 西泠:杭州西湖桥名。
"一抹荒烟":如今只留下一抹荒寒的暮烟。
# 一抹:一片。
"当年燕子知何处":当年栖息在朱门大宅的燕子如今不知飞向何边,
"但苔深韦曲":只见豪门旧居长满苔藓,
# 韦曲:唐时长安城南皇子陂西韦氏、杜氏累世贵族,所居之地名韦曲、杜曲。
"草暗斜川":游赏胜地也荒草连天。
# 斜川:在江西庐山侧星子、都昌二县间,陶潜有游斜川诗,词中借指元初宋遗民隐居之处。
"见说新愁":听说这深深的新愁,
# 见说:“见说”二句:沙鸥色白,因说系愁深而白,如人之白头。辛弃疾《菩萨蛮·金陵赏心亭为叶丞相赋》词:“拍手笑沙鸥,一身都是愁。”
"如今也到鸥边":如今让那些清闲的白鸥也愁得白发翩翩。
"无心再续笙歌梦":我再也无心去重温笙歌旧梦,
"掩重门、":只把紧掩重门、
"浅醉闲眠":喝点闷酒独自闲眠。
"莫开帘":请不要拉开窗帘。
"怕见飞花":怕见落花纷飞,
"怕听啼鹃":怕听声声啼鹃。
宋元间词人、词论家
张炎(1248~1314?),宋末元初词人、词论家。字叔夏,号玉田,晚号乐笑翁,临安(今浙江杭州)人。张炎精通音律,擅长审音拈韵,以词擅名,属婉约一派。早年多写优游生活,宋亡后多追怀往昔、抒写哀怨,尤长于咏物词。所作《南浦·春水》《解连环·孤雁》盛行一时,世称张春水、张孤雁。其深婉雅净、清丽舒朗的风格和琢字炼句、归于醇雅的语言,于唐宋诸家后独占一体。张炎又曾从事词学研究,对词的音律、技巧、风格,皆有论述。著有词集《山中白云》及论词专著《词源》。
1. 主题及内容介绍
这是一首词,也是一首咏史怀古的词。描绘了南宋灭亡后词人重游西湖,面对春暮之景,触景生情,通过西湖往昔的繁华与如今的荒芜对比,抒发了深沉的亡国之痛和对故国的思念之情,同时也流露出自身的倦怠失意与对往昔生活的怀念。
2. 写作手法
借景抒情:上阕描绘“接叶巢莺,平波卷絮”“断桥斜日归船”“万绿西泠,一抹荒烟”等春暮西湖景色,下阕提及“苔深”“草暗”的韦曲、斜川等地,借景表达内心的哀愁和亡国之痛。对比:“游船如旧,而心情已不再”“西泠桥是个‘烟柳繁华地,温柔富贵乡’,但现在只剩下‘一抹荒烟’”,以西湖往昔的繁华与如今的荒芜对比,突出亡国之痛。用典:“当年燕子知何处?”巧用刘禹锡《乌衣巷》典故,原典故指“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”,以燕子见证朝代更迭、豪门衰落。作者在词中以“燕子知何处”发问,借燕子象征往昔繁华,暗示西湖昔日盛景不再,故国沦丧的沧桑之感隐于问语中,将个人黍离之悲融入历史兴亡的慨叹。首尾呼应:开篇“接叶巢莺”以莺鸟啼鸣、絮卷平波的春景起笔,洋溢生机;结尾“怕听啼鹃”以杜鹃哀鸣、飞花凋零呼应,“巢莺”与“啼鹃”同为鸟声,却从欢悦转为凄切,“卷絮”与“飞花”同写春絮,却从灵动变为衰残,首尾景物形成“乐景—哀景”的情感反差,强化“春逝国殇”的悲凉基调。
3. 分段赏析
“接叶巢莺,平波卷絮”两句是描写西湖春深之景的开篇之笔。“接叶”细致地描绘出树叶的繁茂,“巢莺”则赋予画面动态感,生动地展现出黄莺在叶丛中筑巢、欢快啼鸣的情景。“平波”写出湖水的平静,“卷絮”将轻絮被微波卷入水中的动态表现得十分形象,一个“卷”字使画面充满了灵动之美,为全词奠定了平和舒缓的基调,描绘出一幅春深时西湖宁静而美好的画面。“能几番游?看花又是明年。”此句由景转入情,笔锋一转,感慨良辰美景虽在,却已至春暮,花儿即将凋谢,只能等待来年再赏。“能几番游”表达了时光易逝、美好难久的无奈,“看花又是明年”则进一步强化了这种对时光匆匆的感慨和对春光消逝的惋惜之情,使“春逝”的哀感弥漫于胸。“东风且伴蔷薇住,到蔷薇、春已堪怜。”词人在此处运用拟人的手法,祈求东风能伴随着蔷薇停留,因为蔷薇花开预示着春天的即将结束。“春已堪怜”直接抒发了对春光短暂的怜惜之情,将词人对美好事物消逝的不舍和无奈推向了一个小高潮,情感更加深沉。“更凄然,万绿西泠,一抹荒烟。”笔意刚酣畅却又转为伤悲。“万绿”描绘出西湖边草木葱茏的景象,然而“一抹荒烟”却打破了这种生机,形成强烈的视觉冲击。“西泠桥”本是繁华之地,如今只剩下荒芜的景象,今昔对比之强烈,直接触动着词人内心深处的亡国之痛,使情感进一步深化。“当年燕子知何处?”此句代用刘禹锡诗,进一步点明了自己的故国之思。“燕子”是古诗词中常见的意象,常用来象征时光的变迁和人事的兴衰。词人借问当年燕子的去处,暗示了昔日繁华的消逝和故国的不再,表达了对往昔岁月的怀念和对国家命运的忧虑。“苔深”“草暗”形容韦曲、斜川等地如今荒芜冷落之状。“苔深”和“草暗”不仅描绘出环境的荒凉,更暗示了这些曾经繁华风流之地如今已被人遗忘,无人问津,从侧面反映出时代的变迁和历史的沧桑。“见说新愁,如今也到鸥边。”词人暗用了辛弃疾的两句词,意谓连悠闲的鸥鸟也生了新愁。“鸥”本是自由自在、无忧无虑的象征,如今却也有了“愁”,这是词人将自己的愁苦之情移情于物,以鸥鸟的“愁”来衬托自己愁苦之深,使情感更加含蓄而深沉。“无心再续笙歌梦,掩重门、浅醉闲眠。”此二句既说现在的倦怠失意,又点出自己从前的身份。“笙歌梦”代表着往昔的繁华生活和欢乐时光,“无心再续”表明词人已经对过去的繁华感到厌倦和失望。“掩重门、浅醉闲眠”则描绘出词人如今闭门不出、借酒消愁、闲散度日的生活状态,表现出一种无奈和失落。“莫开帘,怕见飞花,怕听啼鹃。”“开帘”照应“掩门”,“飞花”照应“卷絮”,“啼鹃”应“巢莺”,首尾呼应。“飞花”和“啼鹃”都是容易引发人哀愁的事物,词人害怕见到飞花、听到啼鹃,实际上是害怕勾起内心深处的亡国之痛和对往昔的回忆,进一步营造了一种悲凉的氛围,使情感达到高潮。张炎此词用鸟声结尾,使词有凄切哀苦的杜鹃啼泣之声,余音袅袅,收到了很好的艺术效果。
4. 作品点评
这是一首写春暮时景的咏物词,写春天的景色等是实写,写内心的亡国之痛则是虚写。以景示情,以情带景,堪称“郁之至,厚之至”。读耐人寻味,耐人咀嚼。张炎是一个婉约派的词人,追念故国之思不是直接倾泻而出,而采取不直言的手法。借“怕见飞花、怕听啼鹃”委婉的方式来表达。此词章法谨严,有自然流动之势,只是词文过于蕴藉,在一定程度上反映了其思想的软弱性。
# 亡国之音哀以思。
清梁启超《艺衡馆词选》引麦孺博
# 乐笑翁奇对,“接叶巢莺,平波卷絮”。
元陆辅之《词旨》卷上
# 今观张王两家情韵,极为相近,如玉田《高阳台》“接叶巢莺”与碧山《高阳台》之“浅萼梅酸”,尤同鼻息。
清刘熙载《艺概》卷四
# 《高阳台》淡淡写来,泠泠自转,此境大不易到。
清许昂霄《词综偶评》
# 陆辅之《词旨》摘乐笑翁警句十余条,阅《山中白云词》,警句殆不止此。因为之补:能几番游,看花又是明年。
清吴衡照《莲子居词话》卷一
# 《高阳台》(《西湖春感》)情景兼到,一片身世之感。东风二语,虽是激迫之词,然音节却婉约。惹甚闲愁,不如掩门一醉高卧也。
清陈廷焯《云韶集》卷九
# 玉田《高阳台》“西湖春感”一章,凄凉幽怨,郁之至,厚之至,与碧山自出一手。乐笑翁集中亦不多觏。
清陈廷焯《白雨斋词话》卷二
# “能几翻”句,运掉虚浑。“东风”二句,是措注,惟玉田能之,为他家所无。换头见章法,玉田云“最是过变不可断了曲意”是也。
清谭献《词辨》
# 运掉虚浑,玉田云:“最是过遍,不可断了曲意。”
清谭献《复堂词话》
# 篇中“帘”字噤口韵,似亦少疵。
清杨希闵《词轨》卷六
# 词贵愈转愈深,稼轩云:“是他春带愁来,春归何处,却不解带将愁去。”玉田云:“东风且伴蔷薇住,到蔷薇,春已堪怜。”下句即从上句转出,而意更深远。
清沈祥龙《论词随笔》
# “自怜诗酒瘦,难应接许多春色”,“能几番游,看花又是明年”,此等语亦算警句耶!乃值如许笔力。
近代王国维《人间词话》
# 夏闰庵云:“此词深婉之至,虚实兼到,集中压卷之作。”起二句写春景,工炼而雅。“看花”二句,已表出春感。“东风”二句,以才人遘末造,即饮香名,已伤迟暮,与残春之蔷薇何异。“凄然”三句与“燕子”四句皆极写临流凭吊之怀。“新愁”二句,怅王孙之路泣,何等蕴藉。“笙歌”以下五句,梦断朝班,心甘退谷,本欲以闲眠浅醉,送此余生,鹃啼花落,徒恼人怀耳。
近代俞陛云《唐五代两宋词选释》
# 警句:“见说新愁,如今也到鸥边。”“莫开帘。怕听飞花,怕听啼鹃。”
元陆辅之《词旨》卷下