"清溪一叶舟":清澈的溪水之上,泛着一叶扁舟,
"芙蓉两岸秋":木芙蓉开满两岸,点缀着风景如画的清秋。
# 芙蓉:指木芙蓉。
"采菱谁家女":谁家的采莲女,
"歌声起暮鸥":唱起婉转动听的歌儿,惊起暮色中的水鸥。
# 起暮鸥:惊起暮色中的鸥鹭。鸥:水鸟。
"乱云愁":忽然,那天边的乱云,
"满头风雨":带来疾风骤雨,
"戴荷叶归去休":采莲女以荷叶遮头,匆匆忙忙踏上回家的路。
# 休:语尾助词,无实义。
元代著名画家,楷书四大家之一
赵孟頫(1254—1322),字子昂,号松雪,松雪道人,又号水精宫道人、鸥波,中年曾作孟俯,汉族,吴兴(今浙江湖州)人。元代著名画家,楷书四大家(欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫)之一。赵孟頫博学多才,能诗善文,懂经济,工书法,精绘艺,擅金石,通律吕,解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高,开创元代新画风,被称为“元人冠冕”。他也善篆、隶、真、行、草书,尤以楷、行书著称于世。
1. 主题及内容介绍
这是一首散曲,也是一首写景抒情诗。描绘了清溪、小舟、芙蓉等秋日水乡景色,以及采菱女唱歌惊鸥、风雨中戴荷叶而归的情景,表达了作者对水乡生活的喜爱,以及蕴含其中的淡淡愁绪。借清新自然的景象与采菱女的生活片段,写出了作者对闲适生活的向往和内心复杂情感。
2. 写作手法
白描:整首散曲运用白描手法,如“清溪一叶舟。芙蓉两岸秋”,简洁勾勒出清澈溪水上一叶扁舟,两岸芙蓉盛开的秋日水乡画面,没有过多的修饰与渲染,便将景物的特征鲜明呈现。“采菱谁家女,歌声起暮鸥”,简单几笔描绘出采菱女形象与她歌声惊起暮鸥的场景,使画面生动鲜活。
3. 分段赏析
“清溪一叶舟,芙蓉两岸秋”,清澈的溪流上,漂着一叶轻盈的小舟,两岸荷塘里,荷花盛开。一个“秋”字,巧妙地点出时令,还带出了一丝淡淡的秋意,这开篇之景,静谧清幽,令人心醉。“采菱谁家女,歌声起暮鸥”,不知从何处而来的采菱女,于轻舟之上唱起清婉的歌,那悠扬的歌声,惊起了暮霭中栖息的白鸥。“暮”字与前文的“秋”相呼应,隐隐透出一丝迟暮之感。此句动静结合,生动鲜活,让画面瞬间有了生气。前四句所营造的意境,清幽而美妙,歌声与鸥鸟飞起,为这份幽静增添了自然的韵律,更显雅致。“乱云愁”一句,笔锋急转。刹那间,乱云布满天空,似乎预示着风雨将至。这里的“愁”字,承接上文的“秋”“暮”,蕴含深意。其实,采菱女并未因风雨将至而发愁,这个“愁”字,更多流露的是作者内心瞬间的触动。紧接着“满头风雨,戴荷叶归去休”,乱云化作风雨扑面而来,天地间一片雨幕。采菱女不慌不忙,摘下荷叶戴在头上,悠然划船归去。这看似平常的一幕,在作者眼中却充满了真趣,令人神往。“归去休”三字,含义丰富,既像是采菱女归去的写实,又仿佛是她们相互的呼唤,更深层次看,还可理解为作者内心渴望归宿的潜意识流露。
4. 作品点评
这首小令堪称诗画交融。以水为核心营造意境,清溪、芙蓉、暮鸥、小舟、采菱女,勾勒出一幅灵秀清逸的水乡风情画,与赵孟頫的山水画风一致。全曲写景而不言情,却含蓄深远,韵味十足。在元代直抒言情的散曲中,此曲独树一帜,恰似以唐诗的含蓄笔法来创作元曲。
# 此即《西厢·衬残红》一曲也。“带”字是衬字。若论曲调,则此词之“清溪一叶舟”平仄为正,而秋涧之“绿树远连洲”不合也。“菱”字,亦宜用仄。
明末清初戏曲文学作家万树《词律》卷四
# “戴荷叶归去休”,生动俏皮,画面感极强,使人眼前出现采菱女头顶荷叶、匆忙躲雨的曼妙身影,给整首曲子注入了浓浓的生活气息。
江苏师范大学教授赵兴勤《中华传统文化经典全注新译精讲丛书·元曲三百首》
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